大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于初中美术数码摄影教学设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍初中美术数码摄影教学设计的解答，让我们一起看看吧。
作为摄影爱好者，你在完成摄影作品时，都用过哪些“奇技淫巧”？
@老马视图@回答你。
只是举两个例子。
第一，关于设备。
本人外出时经常带着独脚架。在空旷的野外，没有树木，没有梯子，没有房屋，没有航拍器，没有可供攀爬的地方，要想拍出俯拍的视角，独脚架就派上了用场。将照相机固定好，将独脚架放到最长拧紧，用手将其高高举起。这时候用定时自拍或者遥控器控制，都可以顺利的完成拍摄。这样拍摄的图片，很多次引起了观看者的惊讶。
第二，关于合影。
比如说三五十人的合影。如果拍摄一张大家正襟危坐的照片并不难。但要想拍摄一张大家同时微笑的照片就难了。这事儿也很简单。在拍摄两张正经照片儿之后，穿插上讲述一个拍摄的小笑话，然后抓住时机迅速按下连拍快门。这样拍摄的合影总是与众不同。无论是第一排中间的最高领导，还是周边的人民群众，都是喜笑颜开。
以上的回答，全部为原创，如果能对你有些许启发、点滴收获，请不要忘了点赞或加关注。谢谢！
我主要来谈谈您前期拍摄数码摄影作品使用了RAW格式，后期暗房使用Adobe Photoshop Lightroom CC的完美处理摄影作品的一些很棒、快捷、方便的技巧！
1、善于使用Adobe Photoshop Lightroom CC的修改照片中的运用白平衡的色温来渲染摄影作品的主情调，有冷调、有暖调、有中间调。
以下是一张山西省平陆县三湾村天鹅湖的日出，我将色温值调整到了阴天模式的6500K，一张暖意盎然的天鹅湖跃然屏幕。
上面是修图前后的对比图
上图是修图的过程记录
上图是最终的摄影作品效果图。山西省平陆县三湾村天鹅湖。
2、一步使用Adobe Photoshop Lightroom CC修改照片模块中的去朦胧使得你的摄影作品更加通透，更有质感！
手机摄影，4种好玩又特别的技巧：
一直用手机摄影，偶尔会拍出一些意想不到，好玩的画面，当然也有一些小技巧，分享给同样喜欢手机摄影的伙伴们。
手机的小巧轻便，可以随时抓拍一些好玩瞬间，如果同时顺便加些小道具，会让画面秒变特别。
因为老房子窗外风景很乱，某天心血来潮，在窗上贴个玻璃贴，借助逆光，***装“抽象雪景”拍一张。
其实就是个大“玻璃球”，某宝上20元一个，拍摄时随手可拿，或者放在地上都行，让我们换个角度看眼前。
特别提醒：用“水晶球”拍阳光画面时，小心烫手，防火（因类似放大镜原理）
这是曾经在网上看到的技巧，非常实用，只需要一张A4纸，剪成下图1形状，再配合光源就可以拍出图2的照片效果。
说专业有大家，作为摄影爱好者，更多的还是多看多学多琢磨，在借鉴学习的基础上，融入个人的特色。
用光是艺术，合理正确用光，提升作品的层次和感染力。
创意是个性，善于借物，拍出不同。
后期是添彩，可以化腐朽为神奇。
作为摄影人，在摄影创作中，所需要用的摄影技巧。
1、在用光上的摄影技艺
用光讲究光线的方向，顺光，侧光，侧逆光，逆光。特别是风光摄影中，要根据不同的情况，多使用侧逆光或者逆光。用光要与空间***结合起来使用。首先、要与线条***结合起来。其次、要与大气***结合起来。创作出，具有立体感，层次感，空间感，大气磅礴，壮观的风光摄影作品。
2、要运用构图法则，创作摄影作品。
摄影的构图，决定着摄影的成败。构图为表现意境突出主题思想服务，当然、构图要利用构图元素的巧妙组合来完成的。
主要构图元素有:点、线，面、线条，影调、色彩，节奏、韵律等等。
3、 主要构图法则 : 三分法构图是一切构图的基本原则，其次，水平线构图，垂直线构图，影调构图，三角形构图，框架构图，对称构图，均衡构图，C型构图，s型构图等等。
4、 色彩的构成技法:利用色彩对比，冷暖对比，也就是色彩的冷调和暖调。青，绿、蓝冷调。红、黄、等暖色调进行摄影的创作。
利用色彩的和谐调:绿和蓝，和谐色调;红和黄和诣色调从事摄影创作。
“光绘”摄影作品一般需要怎么设置拍摄数据？需要什么必备的机器？手机可以拍么？
用架子固定相机
使用B门，长曝。
如果光绘写字，可以就对着镜头书写，但拍摄出的字是反向的，后期可镜像一下。
多谢邀请，我就按照你询问的顺序挨个回答
光绘题材都是在很暗的环境下拍摄，所以场地环境越暗，拍摄效果就越好。为避免抖动，拍摄之前将手机（支持手动模式的手机）或者相机用三脚架固定好，调整好角度，调节以下参数并试拍几张看看曝光怎么样，直到调整到合适曝光。
①快门：根据需要选择用B门拍摄，个别手机有流光快门选项，更方便消费者操作；
②光圈：用小光圈拍摄，F8~最小；
③ISO：低感光，一般选择100~800。
▲曝光时间10分钟左右（因为山里没车，我们车要开一个来回），F14，ISO100
我尝试拍的时候直观感受就是：比较难的不是相机参数怎么设置，而是怎么把光绘拍的漂亮。因为人在移动光源的时候，不注意停顿一下就会有残影；没正对镜头的时候，光线就比较细，看起来不均匀；第一次试着拍的时候没注意，写出来的字是反的……囧~
▲光绘作品
光绘需要长时间曝光，一般看你需要绘制什么图案，首先要固定相机，可以用三脚架，如果没有三脚架，可以自制，比如椅子加个豆袋，总之要让相机在曝光过程中不要晃动，光圈大概设置8左右就好，开太大精神容易潜，完成主体不实，操作光绘人员尽量穿黑色衣服
学会这5点，掌握光绘摄影！
1、拍前准备
准备内容：器材、场地
器材：单反相机（可以长曝光，并手动调节光圈快门ISO的相机均可）、三脚架、快门遥控器（因为需要保持摄影器材的稳定）、发光体。
场地：如果是易燃的发光体，一定要选择周围没有易燃物的空旷场所；如果是手电筒等用电可以发光的物体，在有让你活动的空间就可以了。
2、确定曝光量
曝光量根据拍摄场所设置，在较黑的背景中拍摄，调整好光圈和ISO即可。光圈可从F5.6开始，ISO200-400，开启B门即可进行创作了。
当然在确定相关参数之后，不要忘记试拍一张，比对效果之后再调整参数，直到自己满意为止。大致过程是：如果光源过亮，就该降低感光度并缩小光圈。反之，如果曝光不足时，就该提高感光度并调大光圈值。
如果你是拍摄与周围环境相结合的光绘，优先考虑背景的亮度，以背景环境不会曝光过度为前提，在此基础上进行调整曝光参数，一般以环境略微曝光不足，光绘曝光正常为标准。
数码相机如何实现变焦？是改变透镜的本身的焦距（凸度）吗？
数码相机的光学变焦是这样实现的
1、光学变焦英文名称为OpticalZoom，数码相机依靠光学镜头结构来实现变焦。
数码相机的光学变焦方式与传统35mm相机差不多，就是通过镜片移动来放大与缩小需要拍摄的景物，光学变焦倍数越大，能拍摄的景物就越远。
2、光学变焦是通过镜头、物体和焦点三方的位置发生变化而产生的。当成像面在水平方向运动的时候，视觉和焦距就会发生变化，更远的景物变得更清晰，让人感觉像物体递进的感觉。
3、光学变焦成像原理 显而易见，要改变视角必然有两种办法，一种是改变镜头的焦距。用摄影的话来说，这就是光学变焦。通过改变变焦镜头中的各镜片的相对位置来改变镜头的焦距。
另一种就是改变成像面的大小，即成像面的对角线长短在目前的数码摄影中，这就叫做数码变焦。实际上数码变焦并没有改变镜头的焦距，只是通过改变成像面对角线的角度来改变视角，从而产生了“相当于”镜头焦距变化的效果。
所以我们看到，一些镜头越长的数码相机，内部的镜片和感光器移动空间更大，所以变焦倍数也更大。
我们看到市面上的一些超薄型数码相机，一般没有光学变焦功能，因为其机身内根部不允许感光器件的移动，而像[_a***_]F828、富士S7000这些“长镜头”的数码相机，光学变焦功能达到5、6倍。
如今家用数码相机的光学变焦倍数大多在2倍－5倍之间，即可把10米以外的物体拉近至5-3米近；也有一些数码相机拥有10倍的光学变焦效果。家用摄录机的光学变焦倍数在10倍~22倍，能比较清楚的拍到70米外的东西。
使用增倍镜能够增大摄录机的光学变焦倍数。如果光学变焦倍数不够，我们可以在镜头前加一增倍镜，其计算方法是这样的，一个2倍的增距镜，套在一个原来有4倍光学变焦的数码相机上。
那么这台数码相机的光学变焦倍数由原来的1倍、2倍、3倍、4倍变为2倍、4倍、6倍和8倍，即以增距镜的倍数和光学变焦倍数相乘所得。
到此，以上就是小编对于初中美术数码摄影教学设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于初中美术数码摄影教学设计的3点解答对大家有用。
